Copenhagen Fashion Week: Alle Highlights & Trends der S/S-26-Kollektionen

Wer wissen will, wie die Mode von morgen aussieht, blickt zweimal im Jahr Richtung Norden. Denn kein anderer Fashion-Hotspot verbindet Kreativität und Tragbarkeit, Nachhaltigkeit und Luxus so mühelos wie die dänische Hauptstadt. Längst kein Geheimtipp mehr, gilt die Copenhagen Fashion Week als absoluter Fixpunkt im internationalen Modekalender und auch dieses Mal dürfen wir uns auf traumhafte Trends freuen!

Vom 4. bis 7. August zeigten die heißesten skandinavischen Labels wie Baum und Pferdgarten, Cecilie Bahnsen und Rotate was wir im Frühjahr und Sommer 2026 tragen werden. Wir haben die Highlights für Sie zusammengefasst und verraten Ihnen die Top-Trends, die Sie schon jetzt kennen sollten...

IAMISIGO

Die diesjährige Gewinnerin des Zalando Visionary Award präsentierte ihre erste Show "Dual Mandate". Die SS26-Kollektion ist tief verwurzelt in den vier schwingenden Dimensionen – Körper, Geist, Seele und Emotion – und entfaltet sich als multisensorisches Erlebnis. Naturfasern wie Baumwolle aus Uganda und Kenia, Sisal aus Tansania sowie Raffia und Jute aus Nigeria verleihen den Entwürfen Erdung und innere Ruhe. Strahlende Elemente aus Metall und Glas aus Kenia sowie recyceltem Plastik aus Nigeria setzen dazu einen energetischen Kontrast. Visuell überzeugte die Kollektion durch einzigartige Silhouetten und eine überraschende Farbwelt: von unbehandelter, naturbelassener Baumwolle über leuchtendes Gelb und tiefes Blau bis hin zu glänzenden Metallic-Tönen. Auffällige Accessoires wie mit Wasser gefüllte Glashandtaschen, oversized Strohhüte, kettenhemdartige Looks und aufwendig geflochtene Details unterstrichen den visionären Charakter der Kollektion.

Rave Review

Nach fünf Jahren feiert das schwedische Upcycling-Label Rave Review sein Comeback auf der Copenhagen Fashion Week. Für die S/S-26-Kollektion setzt das Designerduo Josephine Bergqvist und Livia Schück auf klare Silhouetten, subtile Patchwork-Details und sorgfältig ausgewählte Deadstock-Stoffe aus Italien. Die Looks überzeugen durch voluminöse Schnitte mit abgerundeten Schultern und Hüften, die durch Boning geformt werden. Besonderes Augenmerk liegt auf upgecycelter Bettwäsche, die bewusst zerknittert wirkt. Farblich dominiert eine sanfte Pastellpalette mit zarten floralen Mustern.

Skall Studio

Mit „La Dans Act II“ präsentiert Skall Studio eine Frühjahr/Sommer 2026-Kollektion, die auf gefühlvolle, freie Bewegung setzt. Fließende Silhouetten, sanfte Naturtöne und weiche Materialien spiegeln die Leichtigkeit eines Sommermorgens wider. Locker geschnittene Kleider, entspanntes Tailoring und leichte Stoffe sind von Minimalismus und Poesie geprägt. Erstmals zeigt das Label Accessoires aus nachhaltigen Materialien wie Orangen- und Kaktusresten – darunter Schuhe, Taschen und Gürtel.

Munthe

Munthe setzt mit der neuen Frühjahr/Sommer-Kollektion ein bewusstes Zeichen gegen die zunehmende Automatisierung in der Modewelt – mit einer Linie, die buchstäblich aus dem eigenen Garten stammt. Kreativdirektorin Naja Munthe sammelte mit ihrem Team Blätter und Blumen, presste sie von Hand in Stoffe und ließ durch ein altes botanisches Färbeverfahren einzigartige, natürliche Muster entstehen. Das Ergebnis ist eine Kollektion, die das Handgemachte feiert: Robuste Workwear-Hosen, überarbeitete Denim-Silhouetten und gesteppte Lederteile bringen Alltagstauglichkeit. Cleane Schnitte, wiederkehrende Outfit-Formeln und eine bewusste Struktur schaffen Ruhe inmitten des oft überladenen Modebetriebs. Accessoires wie blumenbedruckte Taschen, farblich abgestimmte Sandalen und auffällige Fußketten formen ein stimmiges Gesamtbild.

GESTUZ

Für die Spring/Summer 2026 Kollektion präsentierte GESTUZ eine kraftvolle Hommage an das Ultra-Feminine. Inspiriert von der Vintage-Rennkultur verbindet die Kollektion gegensätzliche Pole: fließende, sinnliche Stoffe treffen auf robuste Utility-Elemente wie abgenutztes Leder, Workwear-Silhouetten und schwere Bomberjacken. Drapierte Kleider mit langen Schals erinnern an Bewegungen im Fahrtwind, während die Farbwelt zwischen tiefem Schwarz, Braun und Dunkelrot sowie zarten Pastelltönen wie Gelb, Rosa und Blau changiert.

Baum&Pferdgarten

Für die Frühjahr/Sommer 2026-Kollektion entführt Baum und Pferdgarten das Publikum in einen echten Pferdestall – passender könnte der Rahmen für eine Derby-inspirierte Kollektion kaum sein. Die Designerinnen Rikke Baumgarten und Helle Hestehave präsentierten eine moderne Interpretation von Reitsport und Rennbahn-Stil. Sportliche Track-Jackets in gedeckten Tönen, A-Linien-Röcke mit Fischgrätmuster und Reitjacken aus Fake-Wildleder treffen auf feminine Kleider mit zarten Rüschen und Schleifen. Anders als in früheren, bunt gemixten Kollektionen, überzeugt SS26 durch klare Linien und betontes Tailoring – eine elegante Weiterentwicklung des typisch verspielten Stils des Labels.

Rotate

Das dänische It-Girl-Label taucht in die lässig-romantische Welt der 70er-Jahre ein – mit einer Kollektion, die zarter, transparenter und dennoch typisch Rotate ist. Für Früjhar/Sommer 2026 setzt die Brand auf gezielte Boho-Elemente: fließende Chiffonkleider in Pastell, zarte Volants und Pilotenbrillen. Jeans in flatternder Bootcut-Form und leichte Satin- oder Chiffonkleider unterstreichen die feminine Leichtigkeit.

ALMADA

Das Ruby Atelier verwandelte sich in eine stilvolle Bühne für ALMADA LABEL. Die finnische Brand verbindet klassischen Scandi-Chic mit nordischer Klarheit. Inmitten von Kunst, Kombucha und sorgfältig kuratierten antiken Möbelstücken wurde eine Kollektion präsentiert, die leise Töne spricht und dabei umso stärker wirkt: feinstes Kaschmir in soften Neutral Shades trifft auf präzises Tailoring mit subtilen, raffinierten Twists. ALMADA bleibt sich treu – luxuriös, reduziert, zeitlos – und zeigt einmal mehr, dass Raffinesse in der Kunst des Weglassens und in der Perfektion der Details liegt.

Marimekko

Für Frühjahr/Sommer 2026 präsentiert Marimekko eine frische, fröhliche Kollektion, in der die ikonischen Blumenprints ausnahmsweise in den Hintergrund treten und stattdessen Streifen die Show dominieren. Unter dem Titel "Art of Pattern" feiert das finnische Label die Handwerkskunst hinter seinen legendären Mustern und würdigt zugleich seine Wurzeln: Vom firmeneigenen Druckatelier bis zum künstlerischen Erbe der Gründerin Armi Ratia. Auf einem ehemaligen Industriegelände im Hafen von Kopenhagen entfalten sich zarte Pastellfarben. Neben Klassikern wie Maija Isolas "Unikko" oder Erja Hirvis "Kukasta Kukkaan" liegt der Fokus diesmal klar auf Streifen: etwa dem legendären "Piccolo"-Muster auf strukturierten Baumwollhemden, das auch in vergrößerter Form auf Minikleidern auftaucht, oder dem diagonalen "Basso"-Print auf luftigen Tops und Shorts.